11动画视听语言教案

哈尔滨商业大学广厦学院 系（ 部 ）课程名称 使用教材 主讲教师 职 称 授课对象 学生人数 学年学期 总学时数 教 案 艺术设计系 视听语言 《动画视听语言》 林 娜 助 教 2011动画本科班 2012 —2013 年 第 一 学期 34学时

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课 目 教学目的与要求： 本次课教学目的使学生了解什么是影片的结构，以及动画视听语言研究内容与结构分析，要求学生通过动画视听语言概述掌握动画工作者的职责和技能。 概述 教学重点与措施： 本次课教学重点掌握动画视听语言的含义，理解动画视听语言,通过影视赏析的结合促进学生的理解。 装 教学难点与措施： 本次课教学难点动画视听语言的深入理解，运用经典动画案例来加深理解。 订 课型与教法： 课堂讲授理论，多媒体教学，结合动画案例讲解。 线 课后要求及作业： 思考题： 1、谈谈自己对动画视听语言的认识。 注：每四课时填写一份 2012年9 月 1 日

教学步骤及内容：

一、 导入新课

1、 视听语言在电影中的作用。 2、 视听语言在动画中的作用。 3、 说课说教材。 二、 教学内容 （一）、理论知识。 1.视听语言的含义。

（1）人类对世界的认识、反应和交流是在思维的指导下进行的。 （2）文字作为交流、记载的出现。 （3）绘画、音乐的出现。

（4）电影作为视听传媒的出现。 （5）电影理论的形成。 2.视听语言的基本规律

（1）.视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验。

A.视听语言使用的机器实在记录现实，其选取的对象是现实的影像，与现实物件具有无限逼近的类似性。

B.作为记录媒介，电影电视的机器具有仿生的性质，即摄影机模仿人类的眼睛，录影机模仿人类的耳朵。

C.电影电视的可理解性是因为人们都有视听感知经验，人们可以依据自身在生活中的经验去把握和认知电视电影。

D．视听语言的基本规律之一是：模仿人的视听感知经验和主观思维活动。

（2）.视听语言的传播是单向的。

A.讲演讲课戏剧表演都是用语言和身体语言作为传播手段和载体的，接受者与讲演者有互动与交流，这是双向交流。

B.电影通过画面和声音传播给观众，在试听信息的传输中，发出者和接受者处在不同的空间，而且他们在时间上也是不同的。

（3）.视听语言中的元素与文字或词语语言系统的元素是不同的。 （4）.视听语言是一种创造性的语言。

A.由于视听语言的基本规律是模仿人类的视听感知经验，因此其语言的范围常常是无限的，可以说它是一种创作性的语言。

B.视听语言并不具有文字的成规，它是一种创造性的语言，它有想象的空间。

C.视听语言是一种新兴的语言。 （二）、欣赏电影大师爱森斯坦的影片《总路线》。

课 目 蒙太奇的含义与发展 蒙太奇的叙述方法 教学目的与要求： 本次课教学目的了解蒙太奇对分析读懂电影的作用，景别与构图,画面组合及蒙太奇的相互作用，理解角度变化带来的视点的变化。 教学重点与措施： 本次课的重点视听语言蒙太奇的特性、表现手法，通过欣赏影片分析加强学生理解。 装 教学难点与措施： 本次课的难点动画艺术的表现手法和应用，通过案例分析课堂讨论加强学生理解。 订 课型与教法： 课堂讲授理论，多媒体教学，案例分析。 线 课后要求及作业： 思考题： 1、试着分析自己喜欢的动画片的蒙太奇表现技法。 注：每四课时填写一份 2012 年9 月1 日

教学步骤及内容：

课堂导入：观看《库里肖夫实验》短片，由此导入 一、蒙太奇的概念

蒙太奇(montage)的语义：源于法文，原为建筑学用语，直译为“装配”、“构成”的意思。最初由路易·德吕克[法]借用到电影中来，到现在，在世界上已成为电影艺术的专用语。主要有剪接、组合之意。后来出现的电视，在叙事文法上也沿用蒙太奇方法。

综上所述，蒙太奇是指在电影或电视艺术创作中，出于创作者特定的构思和目的，把不同的景别、不同长度、不同内容等分散的镜头，按照一定的规律组接起来，从而构成场

面、段落以至整部影片的艺术方法或表现手法。 二、蒙太奇概念的外延

蒙太奇在实际运用中，更为广泛，包含的内容复杂得多，大致可分为三个层面：

1. 蒙太奇指影视反映现实的思维方式，一种独有的形象思维的方法——蒙太奇思维：以音画结合的动态时空立体，逼真地反映现实。蒙太奇是电影艺术本质的体现。

2. 蒙太奇指影视叙事的主要表现方法和结构手段

3. 蒙太奇指电影镜头剪辑的具体技巧和技法。主要用于镜头的分切与组接，如镜头之间的时间，空间、节奏、构图等方面“剪辑点”的选择等。

一、蒙太奇产生的原理与依据

蒙太奇的构成有三方面的依据与原理。

1、蒙太奇是人类思维方式及其它心理活动方式的体现

蒙太奇将要表现的影视片的内容分解成镜头、场面、段落，然后按照主题、情节的要求和观众注意力组合起来，这是蒙太奇最基本的精神与方法。而这正是人类观照事物先分析后综合的思维方式的表现。先分析后综合的思维具体到人的视觉习惯和感受规律上，就是观察或感觉对象的某种形式的组合。蒙太奇由此而产生。

2、蒙太奇的构成符合艺术反映现实的原理

3、蒙太奇的构成基于影视制作方式、构成元素以及摄影(像)工具、

器材的种种可能性

二、蒙太奇产生与发展的过程

勃列顿学派改善，丰富了电影镜头的表现力，他们的作品标志着蒙太奇的产生。

2．美国学派 3．苏联学派

格里菲斯对蒙太奇的运用和发展是在实践上的一种伟大的贡献，在电影史上具有不可磨灭的功绩。但把蒙太奇上升到电影美学的层面，并使之成为完整的理论是苏联学派。主要代表人物是库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金。他们后，认真研究世界电影艺术的经验、探索电影艺术的奥秘，对蒙太奇的原理、作用作了系统的总结。

课 目 蒙太奇的依据和作用 动画片蒙太奇结构的要求 教学目的与要求： 1. 通过讲授蒙太奇的基本概念，使学生对影视动画蒙太奇的职能及概念形成正确的认识。 2. 通过分析经典的影视作品，使学生正确掌握影视动画的蒙太奇理论，并逐渐对电影艺术形成一定的感性认识。 3. 通过分析经典的影视作品，使学生考虑如何控制蒙太奇表现技法形成影视动画特有的画面，进而将蒙太奇表现技法过度到实际运用。 教学重点与措施： 1. 蒙太奇表现技法的职能及概念 装 订 教学难点与措施： 本次课的教学难点动画蒙太奇艺术的表现手法和应用，通过影片的欣赏加强理解。 线 课型与教法： 课堂讲授理论，多媒体教学，案例分析。 课后要求及作业： 思考题： 1. 简要分析美国电影《勇敢的心》中英军与军交战的蒙太奇表现手法的运用 注：每四课时填写一份 2012年9 月 1 日

教学步骤及内容：

课堂导入：观看蒙太奇表现手法影片，让学生感受蒙太奇技法表现的应用，由此导入

三、蒙太奇的艺术功能与作用

1．对表现对象的选择与取舍、概括与集中组织与安排 2．引导观众注意力，激发联想 3．创造独特的影视时空 4．创造节奏

5．创造声画结合的银幕形象 四、蒙太奇的分类

 叙事蒙太奇：

连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、复现蒙太奇

 表现蒙太奇：

心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇 1．叙事蒙太奇：

 连续蒙太奇  平行蒙太奇  交叉蒙太奇  复现蒙太奇 2．表现蒙太奇 心理蒙太奇 隐喻蒙太奇 对比蒙太奇

课 目 教学目的与要求： 场面调度 1. 通过讲授场面调度的基本概念，使学生对影视动画镜头的场面调度概念形成正确的认识。 2. 通过分析经典的影视作品，使学生正确掌握场面调度在影视拍摄中的运用，并逐渐对影视的拍摄、场面调度形成一定的感性认识。 3. 通过分析经典的影视作品，使学生思考如何通过镜头场面调度推动故事情节的发展，进而引导学生如何通过镜头场面调度揭示人物内心活动。 教学重点与措施： 1. 场面调度的概念2、镜头场面调度的技巧3、纵深场面调度的技巧 装 订 线 教学难点与措施： 1. 镜头场面调度的技巧 2. 纵深场面调度的技巧 课型与教法： 课堂讲授理论与多媒体教学。 课后要求及作业： 思考题： 简要分析美国电影《辛德勒的名单》、《勇敢的心》场面调度的运用 注：每四课时填写一份 2012年 9月 1 日

教学步骤及内容：

课堂导入：观看影片，提出问题“什么是场面调度？”由此导入 讲授： 场面调度的概念和组成 一、场面调度的概念（见教材） 二、演员场面调度（见教材） 三、镜头场面调度（见教材）

场面调度技巧

一、纵深场面调度（见教材） 二、平面场面调度（见教材） 三、重复性场面调度（见教材） 四、对比性场面调度（见教材） 五、象征性场面调度（见教材） 六、电影群众场面（见教材）

课 目 剪辑的概念与作用 动画剪辑的特性、动画剪辑的一般方法 教学目的与要求： 1. 通过讲授轴线的基本概念，通过分析经典的影视作品，使学生影视动画镜头的职能及概念形成正确的认识，并逐渐对影视的拍摄、剪辑形成一定的感性认识。 教学重点与措施： 多人对话场面，动画剪辑的处理 教学难点与措施： 双人对话场面，三人对话场面，对话场面分镜头的剪辑技巧。 装 订 线 课型与教法： 课堂讲授理论，多媒体教学 课后要求及作业： 思考题： 1、简要回答双人对话具体剪辑应用。 注：每四课时填写一份 2012年9月 1 日

教学步骤及内容：

课堂导入：观看影片《超人总动员》，提出问题“都哪些场面运用了剪辑手法？”由此导入

第1节 剪辑的形成与定位

一、剪辑的形成 二、剪辑的定位

影视艺术第一度创作是作家对文学剧本的创作。

影视艺术第二度再创作是导演、摄影(摄像)的任务，他们担负着文学剧本全部文字形象转化为影片视觉形象的再创作。从分镜头剧本到现场拍摄都由导演、摄影(摄像)和演员三者的通力合作，完成前期摄制的艺术再创怍，由此充实了、丰富_r第一度创作的文学剧本内涵。由于分镜头剧本是文字形象蒙太奇结构本，是专供给前期拍摄和后斯制作的影片框架的蓝图。

影视艺术第三度再创作是剪辑工作，影片后期制作中，最重要的和最关键的第一环节是影视剪辑。剪辑是根据分镜头剧本所拍摄的原始素材画面和收录的原始素材声音作为创作基础，结合已透彻理解的文学剧本内容，全面把握庄导演总的创怍意图与特殊要求，进行蒙太奇形象的再塑造。剪辑应负有对影片的结构、语言、节奏的调整以及增删、修饰、弥补和创新的职责。

剪辑既是蒙太奇工作者，又是蒙太奇形象的再塑造者。从某种意义上说，剪辑与蒙太奇是同义词。而蒙太奇又是诞生于影视导演构思时，体现于分镜头剧本，定稿于剪辑台。

概括地说：影视剪辑是对影片结构、语言、节奏等进行最后的蒙太

奇形象再塑造的定型工作。

第2节 剪辑的性质、任务、作用和目的

一、剪辑的性质

1．动作的分解与组合；2．蒙太奇形象的再塑造；3．视听语言的再创作；

4．导演艺术的组成部分；5．剪辑艺术的独创性。

影视剪辑工作的性质，概括地说，它是影视中的戏剧动作分解与组合的再创作，既是形象编辑，又是电影电视导演专业的一个组成部分。 二、剪辑的任务 1. 剪辑画面

1)镜头的选择；2)动作的取舍；3)造型的匹配；4)时空的合理；5)方向的统一 剪辑声音

1)对白的剪辑；2)音乐的剪接；3)音响的组接；4)声画的组合；5)形象的鲜明

剪辑工作的具体内容和要求如下：

1. 素材的选择与使用

通过银屏幕放映出来的原始素材画面，在选择使用镜头和剪辑时，要掌握素材选择与使用的三大因素：

动作因素：(1)人物、景物动作(人物形体、语言、心理、情绪等) (2)摄影机动作(推、摇、移、跟、升、降、鸟瞰) (3)镜头组接动作(形象排列、剪接点、尺寸等) 造型因素：(1)人物造型(化妆、服装、小道具等)

(2)环境造型(布景装饰、环境气氛等)

(3)画面造型(构图、方位、景别、角度、光影、色彩等) 时空因素：(1)镜头剧作时空(早晚、昼夜、春、夏、秋、冬、季节变化等)

(2)镜头银屏幕时空(有限时空、无限时空、内容、速度、尺寸等)

(3)镜头组接时空(直接时空、间接时空、语言、人物、动作、造型的时空等)

2. 戏剧动作与剪接点

在寻找剪接点时，要注意几个因素：

(1)动作的连续；(2)语言的节奏；(3)情绪的贯穿；(4)镜头的运动；(5)画面的造型；(6)时空的关系。前三点是属于戏剧动作的，后三点足造型因素与时空关系的组接问题。只有根据这几个方面的因素，才能找到准确的剪接点。

3. 调整结构与掌握节奏

三．剪辑的作用和目的 1. 剪辑的作用

1)动作中剪；2)避假存真；3)移植借用；4)以假乱真；5)剪出戏来 2. 剪辑的目的

1)结构严谨；2)语言通顺；3)节奏明快：4)主题鲜明； 5)再现生活  准确鲜明地体现影视片的主题思想  做到结构严谨和节奏鲜明

 增强影视片的艺术表现力和感染力

课 目 动画片的节奏 声音 教学目的与要求： 1. 通过讲授影视声音的基本概念，使学生对影视声音的重要作用形成正确识。通过分析经典的影视作品，使学生正确掌握影视声音的使用技巧，并逐渐对影视声音形成一定的感性认识。 教学重点与措施： 影视声音的分类，声音在电影中的发展，影视声音的功能与运用，声画关系。 教学难点与措施： 影视声音的功能与运用，声画关系。 装 订线 课型与教法： 课堂讲授理论，多媒体教学 课后要求及作业： 思考题： 1、简要回答影视声音的功能与运用。 注：每四课时填写一份 2012年9月 1 日

教学步骤及内容：

课堂导入：观看影片童话文学作品《音乐船》片段

 一个暖洋洋的下午，带着小丑鱼和鹦鹉螺味道的风轻轻掠过海面，金色的阳光在波浪里撒了无数闪闪发光的亮片儿。一艘白色的小轮船悠闲的漂浮在海面上。上面的船员可不一般，这快乐的一家四口，是真正的《音乐人》！

 这个时候，米色的甲板上，肚子圆鼓鼓的船长，哦，也是家长：这家人的爸爸正坐在船头的小凳子上，准备钓鱼。他下决心，这次要钓世界上最大最大的鱼！让那些老是说他吹牛的人看看吧：爸爸的确是个钓鱼的高手！

 大鱼的嘴巴当然大！爸爸在鱼线上系了个鱼钩，足足有篮球那么大！一条小小的蚯蚓当然满足不了大鱼的胃口，爸爸想了想，把一大罐蚯蚓罐头都挂了上去，把钩子甩下去等着。

 时间过的真慢呀，很久很久之后，鱼钩还是静悄悄的，一动不动。  是不是自己忘记什么啦？

 爸爸皱着眉头想着，他恍然大悟啦：光有罐头那行啊？大鱼没有开罐头的工具，当然不上勾了！

 他赶紧把鱼钩搜搜地收了回来，从口袋里摸出一把开罐头的工具，也挂到了鱼钩上。这下肯定没问题了！

 果然，爸爸刚把鱼钩放到水里，鱼线就紧紧地绷直了。

 爸爸兴奋极了，看来大鱼还挺爱吃罐头的！他用力收线，可鱼钩那边沉甸甸的力量却拉出好远。

 爸爸那里想到：鱼钩上可不是什么大鱼，而是 很可怕的东西！

 爸爸赶紧拍自己的肚皮，他的肚皮可不一般呢！一敲会发出咚咚的响亮的鼓声，声音有高有地，还能演奏曲子呢！  爸爸大声喊：快来帮忙呀！

 正在厨房忙碌的妈妈听见了爸爸的声音，她正在煮一锅很美味的‘音乐汤’呢，里面加了一勺小提琴独奏，几滴圆号声，还有很多很多园溜溜的音符小番茄！

 妈妈有点儿纳闷儿：爸爸出什么事啦？

 1 阳光灿烂的海面上，一艘小船摇摇摆摆的漂浮着，小船的甲板上。  日 外

 爸爸手持鱼竿，悠闲地坐在船头的小凳子上，他身旁放着鱼竿和水桶。

 爸爸在细细鱼线上系了个巨大的鱼钩，把一整灌蚯蚓罐头都挂了上去，把钩子甩下去等着。

 远处，鲸群跃出海面，喷出水柱，慢慢游远了。鱼漂一动不动，爸爸等得不耐烦了，不停地变换着坐姿皱眉思考着，他想起了什么，急忙把线收回来，在大背包里一阵乱翻

 爸爸：“哈，我说的没错吧！”他用力收线，可却被鱼线拉出好远。  爸爸用力拍肚皮，发出咚咚的鼓声的声音。  爸爸：“大家集合！快来帮忙！”  2 厨房里 日 内

 透明的橱柜里，大大小小的调料瓶中装的都是各类音符。  妈妈正往汤里加入五颜六色的音符调料，有的音符发出小提琴的声

音，有的是圆号声 锅里飘出阵阵香气。  画外音：咚咚的鼓声  爸爸的声音：“快来帮忙！”

欣赏上面片段，体会声音在动画片中的作用，由此导入。 讲授新课：影视艺术中的声音

一、影视声音的分类 影视中的声音大致可分三类： 1. 人声： 2. 环境声： 3. 音乐声：

二、声音在电影中的发展

影视声音的功能与运用

一、人声和环境声的运用

 影视中人物的对白、独自可以用来交待人物关系，故事的起因或某种关联、后果；

 可以用来刻画、显示人物性格或内心活动，可以用来展开矛盾、推动情节；

可以用来表达影视作者的观念和评价

影视声音对影视空间的控制体现在下面四个方面

1. 对画面空间的描述和实现 2. 对画面空间的代替和暗示 3. 对画面空间的连接和转换 二、音乐的运用

1. 影视音乐与纯音乐的区别 2. 影视音乐的功能和运用  对主题的烘托、强调、解释  烘托和刻画人物形象

影视音乐可以随着人物性格的发展，以不同的曲式，不同的音乐形象揭示、突现人物性格的不同侧面。

 创造环境气氛，渲染各种波折  抒发或烘染人物感情

在某些感情性的场面中，音乐是可以加强其中人物感情的感染力的，可以细腻地衬托、表现人物内心活动。音乐情绪与画面情绪统一，这是影视音乐常用手法。

第3节 影视声音与画面的组合关系

一、影视声音与画面的关系 1. 同步关系 2. 异步关系

二、影视音乐与画面的关系 1. 音画同步

2. 音画对位，包括音画并行和音画对立两种  音画并行  音画对立

课 目 教学目的与要求： 通过讲授蒙太奇的原理及其理论，使学生对影视动画镜头的认识更加全面、深入，并逐步养成使用镜头叙述思想与内容的习惯。 动画片的艺术处理 《龙猫》案例综合分析 教学重点与措施： 蒙太奇产生的原理与依据，蒙太奇产生与发展的过程，蒙太奇的艺术功能与作用。 装 教学难点与措施： 蒙太奇与长镜头的比较与评价。 订 课型与教法： 课堂讲授理论，多媒体教学 线 课后要求及作业： 思考题： 1、结合一个自己喜欢的动画片简要回答动画片艺术处理的基本原理及其特点。 注：每四课时填写一份 2012年9 月 1 日

课 目 教学目的与要求： 《小白马》案例综合分析 《未来小子》镜头语言分析 本次课教学目的通过分析经典的影视作品，使学生考虑如何控制镜头形成影视动画特有的画面，进而将镜头理论逐步过度到实际运用。 教学重点与措施： 本次课教学重点动画镜头的拍摄及焦距、焦点的处理。 教学难点与措施： 本次课教学难点动画制作各环节的了解，镜头与电影叙事的关系。 装 订 课型与教法： 课堂讲授理论，多媒体教学 线 课后要求及作业： 思考题： 1、简要分析美国电影《未来小子》中英军与军交战的场景拍摄镜头的运用。 注：每四课时填写一份 2012年 9月1 日