电影语言的结构特点

电影语⾔的结构特点

电影语⾔有三⼤元素：画⾯、声⾳、蒙太奇。

⼀、关于画⾯主要是指环境空间与⼈物形象结成的银幕造型世界以及整体的造型形式和风格。画⾯就是就是若⼲有组织的瞬间影像在银幕或视屏上构成影视的画⾯。所以我这⾥只说影像。

影视影像是由⼀束可分辨的光线投射于具有明显边缘性的亮度空间的平⾯，并通过观众在⼀定的⽂化、知识和审美层⾯的视觉认知才⽣成的。当我们在银屏上看到⾼⼭流⽔、俊男美⼥、⼑光剑影时，实际上呈现眼前的只是⼀些光影⽽已。

（1）影视影像的特性。

它不仅指某个孤⽴的⼈或物，⽽且指⼈或物之间所形成的关系，以及由这种关系所表现的特定的时空。作为影视艺术的基本构成因素，它和另⼀个基本构成因素——声⾳在互渗中达到和谐统⼀，但影像在构成影视艺术中却占有⽐声⾳更加重要的地位。A、 影视影像的复制性。

由于影视影像是由光影成像的，所以成像过程也就表现为对物象的复制过程。所谓复制包含两个意思：

其⼀，它表现为对事物⼀定程度的还原，⽽还原的程度⼜恰好能获得观赏着视觉经验的认同。

其⼆，复制所以不是完全的还原，⽽只是“重新的制作”，更在于物质材料和技术⼿段的运⽤已⽆可挽回的导致了变异。这种变异表现为：⽴体的物象被复制在两度平⾯上，活动的物象被复制在静⽌的画⾯上。于是复制从客观物象这⽅⾯看总是或多或少有所损伤。B、 影视影像的幻觉性。

幻觉本质是以假为真的，可见是“假”⽽不是“真”才构成幻觉的前提。影视影像的幻觉性可区分为不同的层次：

其⼀，胶⽚的“间歇”运动，由于观赏者的视觉暂留⽽产⽣活动的幻觉。

其⼆，两度平⾯的影像，由于透视效果和⼈或物在纵深⽅向上的运动是观赏者具有深度感⽽产⽣空间的幻觉。除了⽴体电影之外，这⾥的的空间幻觉并不同时包括⽴体幻觉。

其三，画⾯的剪辑，空间的跳跃⼜被连接，使观赏者产⽣时间的幻觉。

其四，声⾳的介⼊、场⾯调度⼿段等⼜使观赏者产⽣画外的幻觉。所谓画外的幻觉不仅是空间的幻觉也是时间的幻觉。它使影视影像从再造型超越为创造性，使影视影像从复制的影像转化为想象的影像。C、 影视影像的符号性。

影像符号不同于⼀般符号之处，在于它不是以⼀种事物去标⽰另⼀种与它不同的事物，⽽是以它⾃⾝的影像去标⽰⾃⾝，如⽤⽉亮的影像标⽰⽉亮，⽤河流的影像标⽰河流等等。所以影像的符号性很难从某个孤⽴的影像上完全显⽰出来，它更取决于观赏者对影像之间的关系的理解和阐释，即意味着它更依赖于观赏者相关的知识和⽂化⽅⾯的准备。青松作为孤⽴的影像只是指称⼀颗青松⽽已，⼀旦青松的影像出现在英雄牺牲的画⾯之后，它便获得并显⽰出坚贞不屈、万古长青的意义。（2）镜头的运⽤。

在这⾥，所谓“镜头”指的是摄影机或摄相机上的镜头，⽽不是指作为叙事单元的“镜头”。镜头对影像创造起作⽤的有如下⼏个因素：景别、焦距、运动、⾓度、视点。

A、其中景别⼜通常以⼈与环境的关系区别为：远景、全景、中景、近景、特写。B、焦距包含标准镜头、短焦距镜头、长焦距镜头和变焦距镜头。C、运动。

镜头相对于被摄对象的位置变化称为运动镜头。运动镜头包括推、拉、摇、移、跟五种基本形式，在这基础上发展出⼀些变化形式和运⽤辅助机械的形式。

D、 ⾓度，摄影机三脚架的活动底座是镜头可以上下左右活动，这就使镜头与⽔平之间形成不同的夹⾓，产⽣不同的性能。其中有平视镜头、俯视镜头、仰视镜头。 (3) 造型元素。

形象的造型指通过⼀定的⽅式使视觉形象的特征得以强化的形式或动作。 包含以下的内容：A、 构图

B、 场⾯调度。C、 光影和⾊彩。（4）纪实与象征。

⼆、声⾳，主要包括声⾳之素（⼈声、⾳响、⾳乐）和声⾳运⽤规律与声画组合。

影视中的声⾳，是指声⾳在影视中的艺术存在，是与画⾯共同构筑银屏空间和形象的艺术形态。（1）⼈声

A 、对话——⼈声的组成部分；B、画外⾳——旁⽩和独⽩。（2）⾳响

电影中除⼈声和⾳乐之外的所有声⾳，以及以背景或环境⾳响形式出现的⼈声和⾳乐统称为⾳响。（3）⾳乐（4）声画关系

声画结合是现代电影的基本特征。

三、蒙太奇是电影艺术特殊的表现形式，它是将不同的镜头、场⾯、和段落，根据创作构思和剧情发展组接成⼀部完整的影⽚。

根据蒙太奇结构的功能（蒙太奇具有叙事和表意两⼤功能）将蒙太奇划分为三种最基本的类型：叙事蒙太奇，表现蒙太奇，理性蒙太奇。前⼀种是叙事⼿段，后两类主要⽤以表意。